千手观音----走出神坛（一）

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千手观音----走出神坛

——舞剧《千手观音》赏析

臻    浩

超大型原创舞剧《千手观音》闪亮问世，给国人带来了无比温暖的福音！从未演先热到横空出世，从国家大剧院首演前的出票火爆，到登台亮相的满堂喝彩，超计划续演七场场场爆满、震撼空前！尽管把这部世界首演的具有极高的艺术水准与艺术品质的大作特意定为2011年新春演出季的首推剧目，就是主办方之一的国家大剧院对如此演出盛况也始料不及。开年大戏——舞剧《千手观音》给国家艺术的最高殿堂、给兔年新春佳节的北京演出市场掀起了轩然巨浪，献上了隆重而别样的厚礼！

超大型舞剧《千手观音》，可谓真正意义上的大制作：400多人的舞蹈队伍见所未见；舞台道具的别出心裁闻所未闻；高科技手段的充分利用开创了历史；四国音乐巨匠的默契合作国际首创；耗时七年的创作历程开了现代舞台艺术作品的打造先河。舞剧《千手观音》集寓言、神话、民间、武侠、人物、自然为一体；集真善美、假恶丑，奉献、贪婪，高尚、卑鄙，大爱、大恨，极端、和谐为一炉。毫不夸张，舞剧《千手观音》就是超现实、超境界、超时空、超大型的鸿篇巨制。

我们只能用一个字——“新”来评价这部舞剧，别开生面、耳目全新！她的境界新，内容新，形式新，手段新，舞技新，音乐新，舞美新，灯光新，服装新、演出团体新、演员一水儿新。总之，这部舞剧的打造真正是全新的独具特色的，是完全植根于创新的现代舞台艺术大作。正如这部舞剧的编剧与导演——我国著名编导大师张继钢所想、所做、所为、所讲：起手就要在巅峰上！张继钢为这部舞剧的创作之所以呕心沥血、耗时漫长的七年，潜心创造、决意标新、反复打磨、挖掘潜能是他对自己绝然不留情面，进而不留遗憾的历史用意所在。可以说，他是现代中国舞台艺术的佼佼者，是引领创造出新者的代表人物！他的个人魅力、作品号召力，不仅在中国，就是在美国也一样受追捧。前不久，张继钢舞剧代表作之一的《一把酸枣》隆重登上美国华盛顿艺术中心，倾倒美国观众以致于如痴如醉，获得盛赞连连就是最有力的例证。中国人民网、《人民日报》2010年12月22日以题为《一把酸枣》倾倒美国观众，名人效应打造成功平台的电文报道称：

“作为2008年北京奥运会开幕式的副总导演，《一把酸枣》的编导张继钢绝对是吸引媒体和观众的招牌。”世界著名的美国主流媒体《华盛顿邮报》网站在向读者推荐演出节目时称：“如果你记得北京奥运会开幕式，那么，这一视觉盛宴的导演已携《长城脚下的禁果》（为适应外演而更名）来到了华盛顿”。张继钢创作超大型原创舞剧《千手观音》，一切都是建立在以超越为基点之上的。他要超越自我，超越境界，超越现实，超越早已响遍世界的舞蹈《千手观音》，这又再次印证了他的创作信条：“永远不重复别人，永远不重复自己的过去”。

一、
观音施善众生、教化丑恶，赋予了崭新的故事内容

观音菩萨自古以来就是普渡众生、吉利祥和的救星之神。救灾免难、施善民间相传久远，但流传的大都是拯救苦难、惩治邪恶。舞剧《千手观音》除继续保留以上传说外，还特别突出了点化邪恶、引邪归正的广义内涵。她把剧中邪恶代表人物之一的童子——不仅使之从受命行恶的侠客挽救于受缚非命之中，而且更进一步把他教化成弃恶从善、舍身从良的义士。正是大爱为怀、不计前嫌的观音形象的定位，才最终唤醒邪恶童子的良知，进而追随并辅佐舞剧主人公——乐善好施的三公主克服重重艰难险阻，最终寻得可救治正攞患于灾役之苦难中万民生命的圣药“莲花”。作为剧中主要人物之一童子心灵的感化和行为取向的转变，充分体现了剧中核心人物——三公主的纯洁、善良、好施、宽宏的圣洁胸怀和呼唤良知、施爱人间的巨大能量。她的高尚还表现在最终拯救因不轨而失明的大公主身上。大公主觊觎王位、策划阴谋的罪恶行径，致亲情于不顾、视百姓苦难于度外。她是童子的指使者和幕后操纵人，是舞剧中邪恶势力的主要代表人物。她的双目失明应该说是罪有应得，是上天和正义对她丑恶心灵与行径的必然报应。然而，三公主的大慈大悲、大爱大德高尚情怀还是毫不犹豫的用圣洁“莲花”拯救了她，使她复明如初、心灵顿开，仍与大地同在，进而也步入弃恶从善的光明大道。三公主的大智大勇、大明大义、点化邪恶、众生融融，寄希望于世界大同、万民祥和、万物共生的所作所为都是建立在舍弃自我的基础之上。她那宁愿自己死，也要万众生的精神境界感天动地。凡此种种，都成为了三公主逐渐演化、净化、升化、转化成神的慈悲为怀、普渡众生的广受世代民众爱戴、信仰、朝拜、供奉的菩萨——千手观音。真是那：大慈大悲上善若水，动情动义厚德载物！观音形象的厚重、丰满、美丽、慈祥，更加动天感地，大爱无垠！

二、
舞蹈苛于创造、竭力求变，赋予舞剧崭新的使命

舞剧《千手观音》是纯粹的新编原创。其特点不止“新”而且“大”，故被冠为“超大型”。作为舞剧，舞蹈是其中的重中之重。舞蹈的超精、超大又是这部舞剧最为突出的精妙手笔。

舞剧《千手观音》中有三个主要人物，他们都有着各自的独舞舞段。编导家张继钢从刻画人物的基本点出发为他们编创了独辟蹊径的优美而高超的舞段。三公主的独舞飘逸而不失柔美，红蜻蜓的独舞轻盈而不失刚健，童子的独舞苍劲而不失英武。三位主人公个个身怀绝技，人人舞艺超群，段段都能赢得叫好声和掌声。缘于这些角色的性格定位，或是拟于升华的神，或是遨游于天空的禽，或是闯荡于江湖的侠，他们的舞蹈动作设计就是要难上加难，当然还要美上加美。大型LED活动舞台的制作和运用，不仅从一般意义上拓展了有限舞台的时空表现局限，更为可喜的是由于它的活动平面多角度、多斜面、多层次、多光彩的可变性，加之舞台半空中悬吊的LED超大型穹顶与之上下呼应，展现在观众面前的更像是一座神圣的殿堂，大大增强了所有舞段立体式甚至三维度的观赏性。比如：三公主、红蜻蜓、童子在寻莲路途的三人舞，红蜻蜓的飞行、三公主的难行、童子的穿行，特别是童子的侠客身手在慢快有致、隐蔽滑行中大有飞檐走壁、出神入化的轻功奇效。在舞剧《千手观音》里就是由道具的大胆革命来创造奇效的。对于这一切，这几名舞界新锐都能与之默契相当、得心应手的驾驭，充分显示出了舞林高手的本体素质和表现各自角色的高深功夫、超人能力，把剧中人物刻画的栩栩如生。

舞剧《千手观音》的三个主人公组成了两对双人舞组合。三公主与红蜻蜓的舞段既要充分表现历经千山万水、勇闯千难万险，还需表现出智斗阴险暗算等。红蜻蜓独舞、红蜻蜓与三公主的双人舞、特别是“红蜻蜓”领舞群舞的“单、双、群”天衣无缝的巧妙组合一气呵成。在交替中递进的表演，轻缈飘逸，把世间万物精灵的代表——蜻蜓表演的活灵活现。蜻蜓是飞行物种，在三公主焦急寻莲救父无比艰辛的漫漫行程中作为相伴引路的精灵，蜻蜓兼有大地生物和神话色彩的身份，担负着保护三公主寻莲成功的重任。神来之笔的编排使这组以“单、双、群”构成的“红蜻蜓”舞展现出“人蜓合一”的美、轻、巧、灵等动感极强的可视效果，“灵动”的显著特点是必然选择。

三公主与童子的“天地之爱”舞段要充分表现天人合一、凡圣合一、情境相衬、情爱有别、飘然若翔的净化、升华、脱凡、入圣等异常细腻、动静相宜的情节。此时的三公主正在超凡脱俗中，只剩肉身躯体，而她的神魂精灵已经升华为广施善行、造福万物的菩萨——观世音。这段双人舞既有三公主善良可亲、行善可敬、热爱自然、呵护生灵的人的本性，又有端坐莲花、双手合十、气聚丹田、飘缈运行的圣的空灵。童子本为凡人，而且刚刚在三公主的点化教诲下改邪归正、步入积德行善的光明正道。他的人间之爱、男女之情的流露自然天成。这段舞蹈要在天地之异、凡圣有别的前提下表现出合情合理的天地合一、人神合一，应该说要求非常之高，难度非常之大。张继钢真不愧是编舞大家，环环紧扣、徐徐升华，人动圣静、形浮心净、分合相当、浑然一体，恰到好处绝妙无暇的作了点睛处理。“天地之爱”细微处清静适宜，宏观处柔韧有余。佛境中的“净”，神界中的“静”，纯净的心灵与高洁的身形在这里都得到恰如其分的交待。这段高超典雅而纯净的双人舞惟妙惟肖令人惊叹！对“天地之爱”张继钢介绍说，这段双人舞的技术难度超过了他所见过的所有舞蹈的难度。的确，“天地之爱”糅合了杂技、柔术、体操等动作，完全超出了舞蹈的概念，如果用一个字来形容，就是美。如果用两个字来形容，就是震撼。

（未完待续）

青藤

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