水袖特点介绍 我们今天的中国古典舞借鉴和继承了戏曲舞蹈独特、鲜明的风格和形态。水袖也是继承和发展的一部分。本文所要谈的两个“力”——用力及表现力，是相辅相成的、不可分割的。如果不经过正确的“用力方法”来训练，到了舞台上水袖就象两条不听使的 布条，收不回，出不去，演员和观众都捏一把汗，毫无美感可言，更无法谈及“表现力”了。反之亦然。如果只掌握了水袖的技法，却没有通过身体的表现力去体现水袖那如“行云流水”般的美感，那么水袖仅仅只是一种技能而已，不但不能体现出舞蹈中的韵律美，反觉多余、牵强。这两个“力”之间的关系是我中有你、你中有我、相辅相成、密不可分的。也可将二者合而为一，理解为同一个“力”的两个阶段：始于“用力方法”，即用身体的协调力和表现来带动水袖正确的用力技巧；成于“表现力”，运用水袖的修长、多变来表现人体形态和思想感情。
一、单一技法训练阶段 单一袖舞技法是根据舞蹈的需要和特性，从传统戏曲水袖素材中选择既能以袖练身又具备可舞性因素的单一袖技，主要是通过手腕的弹、折、转，手臂的盘、晃、扭等运动方式带动袖体而舞，包括抖、扬、绕、出、收、推、冲、抓、搭、片花共九种技法。这部分训练是整个袖舞训练的基础，其规范和质量直接影响着袖舞训练的每个过程，着重点是训练手臂各部位的力度、幅度和灵活性，从而提高对水袖的实际操控能力。根据此阶段的特点采取以下训练方法： 1.运用直观法和语言法：通过示范、讲解的直观形式，使学生尽快了解动作技术的结构、规范、方法和要领，建立正确的技术表象和完整的概念。如冲袖，是借助出收袖的方法，突出训练出袖力度和速度的一种袖技。“冲”是通过腕力的甩动在瞬间形成的各方向的“直线”的冲力，塑造袖的运动过程中的造型感。训练时首先要将冲袖的基本运动规律、动作要求及要领等，深入浅出、循序渐进、由表及里、由内到外地分析传授给学生;其次是给学生们做出标准示范，以便学生对动作有个完整的概念。 2.运用分解法和完整法：把动作分解成为若干组成部分，先采用分解练习，然后过渡到完整练习。如左手单抖袖，水袖未抖出之前，先把左手水袖，用臂和腕子撩自左侧，身体稍向左前倾，重心放在左脚上，左肩放松，臂做主动，腕、手指轻轻地向左前侧一撩，把水袖送出。同时上身向左前侧稍倾，眼睛随水袖送出，然后提神向前看。动作的训练要先单手做，再双手做，然后才双手交叉进行。 3.运用重复练习法：从单字开始，进行反复的强化训练，以达到熟练掌握技法的程度。从而为进一步灵活运用长袖，并形成具有艺术表现力的舞蹈语言打下牢固的技术基础。
二、短句训练阶段 短句训练是单一袖技训练过渡到组合训练的重要环节。短句是以单一袖技为基础，根据袖技的运动规律和内在关联因素，将两种及两种以上的袖技在技法、身法上的进行连接，形成句子式的舞蹈语言单位。袖舞的短句连接方式主要包括：①身法动势转化连接：运用“从反面做起”的运动原理，通过身法的正、反动势，是两种袖技巧妙连接起来。②身体方向变化连接：通过改变方向和角度，形成“动势的走”和“袖的留”，完成袖技的连接。③手臂的动作连接：通过盘、抹、掏等手臂的动作将两个袖技连接起来，改变单一运动轨迹。通过短句阶段的训练，逐步培养学生实际操作水袖的能力，在有规律的连接组合中，帮助学生了解袖舞的语言特性，加深对身袖之间配合关系的认识。根据此阶段的特点采取以下训练方法： 1.主要采用重复练习法和变换练习法：同一短句的重复练习或通过不同性格、不同力度、不同节奏以及各种对比性的练习使学生利用本体感觉去体会动作的要领与方法，从机体内部信息去进行控制和调整。如：以快绕袖与小巧细碎的步法相结合形成灵巧的块板短句练习;以扬袖与优柔的身法相结合形成舒缓的慢板短句练习等。 2.增加连接比例练习法：逐步增加连接练习的比例，消除技术结构上的割裂现象。如正反扬袖之间的练习：先练习正扬袖，再练习反扬袖，最后以正扬袖形成的正向动势为契机，在落袖、回身中酝酿反响动势，将反扬袖借势带出的练习。 3.及时检查和评定技术：训练时及时检查学生的动作是否规范，并对错误动作进行分析，同时强调动作要领，以便学生提高自我改进的能力。
三、组合训练阶段 袖舞组合训练，在短句训练的基础上，以特有的语言机制和表达方式，丰富袖舞动态化的语汇，强化身与袖的密切配合，情与舞的交融，使“形神劲律”在袖舞中得到全面的、统一的训练。既有助于深化学生对袖舞特性的认识和理解，又为表现情感奠定了坚实的语言基础，同时为袖舞的综合运用和舞台展现储备多方面的能力。 根据此阶段的特点采取以下训练方法： 1.袖技的复合变化练习法：在组合训练中，可以给与一种袖技不同的处理，还可以将多种袖技交织在一起，产生丰富的表现力。如：在《绕袖组合一》中，绕袖技法不仅可以采用轻缓、绵长的节奏处理，使组合增添婀娜多姿与妩媚;还可以采用跳跃、闪转的节奏处理，将绕袖的灵活表现的淋漓尽致。使绕袖技法在力度、速度、幅度的变化中呈现出不同的特性。 2.身袖结合拓展多维空间法：袖技在多角度、多层面的运用是组合训练阶段的重要因素。在不同方向的变化中、不同维度的转换中以及翻、俯、拧、仰的身体动态中，皆可使袖舞的表现空间得到更大程度的拓展。例如：《抖袖组合》，袖常与旁提、拧、仰等身法动律相结合，并注重将气息贯穿于发力、落袖的整个过程中，使袖体的“撩”、“摆”随身体的方向变化，展现连绵不断的动态美。同时注意视线的收放、重心的转移以及音乐旋律与袖体在运动中的配合，使抖袖在眼神与袖梢之间流露出“袖随身舞”之美;在步法与身体间体现出“以身带袖”之美。 3.音乐与舞蹈协调统一法：以音乐的旋律为依据，以情感内涵为依托，体现出袖舞柔美、哀婉、奔放、灵动的性格特征为训练任务服务。例如：舒缓而又略带惆怅的音乐，赋予了《里外扬袖组合》飘逸、轻柔的情感表现;通过急促、有力的音乐，使《冲、抓袖组合》呈现强劲的视觉冲击。
4.情舞交融，内外结合法：即形中有神，神形兼备，身心合一，“形”化为“无形”，“无形”中处处有“形”，真正的进入化境，使“形神劲律”在袖舞中得到全面的、统一的训练，使袖的写意特征得到展现。如：“羞”“怒”“悲”“急”“惊”等，分出感情发展的不同层次及相适应的不同表现。如“羞”，以袖的静态和头眼来表现，袖意强调由看至害羞低头的过程，即“轻度害羞”以袖遮面，然后身体加入冲靠，以加大“羞”的反应，一直到加入脚的进退，以形体幅度、变化节奏的增加来加强“羞”的深度。 袖舞通过系统的、科学的训练不仅可以解决专业性的袖技训练，而且还可以作为神韵训练的深化内容。通过以上阶梯式阶段的训练，以达到“以身带袖，身袖合一”的目的，使“形神劲律”在袖舞训练中得到进一步强化。正确地认识和掌握系统、科学、有效的袖舞训练方法，有助于顺利地完成袖舞训练过程不同时期的训练任务，有效地控制各种袖舞技能的发展进程，科学地提高袖舞者的整体舞蹈表演能力。 |
